Современное кресло в стиле Ле Корбюзье у стола с формами раннего отделения.

Модернистская мебель или как? Прежде всего - по названию модернизма - модерн. Однако мы не все знаем, что современность, по крайней мере, в чистом и функциональном искусстве, существует уже более ста лет, а самая известная модернистская мебель была разработана в 1930-х и 1940-х годах.

Модернизм иногда называют модерн, что означало разрыв с эстетическими традициями предыдущих веков. Стиль ар-деко, классическая современность, взятая из стиля модерн (в его венском, геометрическом варианте), и наследие классицизма также определены. Однако мы говорим о модернистской мебели прежде всего о том, что было создано в Германии и других странах, прежде всего в Западной Европе с 1920-х годов - когда знаменитый Баухауз дал свои первые урожаи.

Как родился модернизм?

Однако ранее, а именно в первое десятилетие двадцатого века, было в основном ясно, что в стиле модерн его создатели хотели создать универсальный стиль (охватывающий все области дизайна, от архитектуры общественных зданий и жилых домов, мебели и другой мебели до объектов повседневное использование), универсальное (доступно каждому, а не только богатому) и международное, эти требования не будут выполнены. Хотя модерн был универсальным, он показал свое стилистическое лицо в каждой стране. Однако, прежде всего, действительно хорошие проекты оставались в основном зарезервированными для богатых, в то время как бедные оставались бедными, некрасивыми, зачастую просто китчами, свидетельствующими о безрассудстве, с которым производители или подрядчики достигли новых эстетических форм.

Смотрите также икону модернизма - виллу Тугендхат в чешском Брно:

Поэтому некоторые художники выдвигают новую оппозицию постулатам сецессии, которые впоследствии стали называть программой функционализма . Противодействие уродству массового промышленного производства стало сочетаться с желанием приспособить стиль к существующим экономическим и социальным условиям; иными словами, целью было создание эстетических объектов, но функциональных и широко доступных. Несомненно, развивающееся социалистическое движение сыграло определенную роль в формировании этого подхода (мы не ассоциируем с коммунизмом, который принес кровавую Октябрьскую революцию спустя дюжину лет), хотя сами дизайнеры ставили свои проекты только в социальном, а не в политическом контексте .

>> Модерн в интерьере >>

Мебель для функционалистов - как и все другие предметы, сохраняемые в этом духе, от всех типов зданий до различных предметов повседневного обихода - была разработана в первую очередь для удобства использования, из которой должен был быть сделан выбор материалов и конструкций. Именно эти три элемента - назначение, материал и конструкция - определили внешний вид модернистской мебели . Любые украшения были сочтены совершенно ненужными - и в известной статье под названием « Орнамент и криминал» 1908 года известный венский архитектор Адольф Лоос представил их как выражение дурного тона, даже интеллектуального примитивизма.

Хотя мы говорим о модернистской мебели, здесь появляется архитектор, потому что именно в области архитектуры рождаются новые тенденции. Все началось с американца Фрэнка Ллойда Райта, чьи проекты имели сильный резонанс в Европе. Его работы вдохновили, среди прочего Немцы - Питер Беренс и Вальтер Гропиус, авторы функционалистских промышленных объектов. Однако уже в 1911-1913 годах во Вроцлаве было построено представительное здание в том же духе, впечатляющее не только размерами Зала столетия . Затем работа молодого Макса Берга показала тысячам людей, посещающих это место, что грубая форма структуры и материала объекта может быть не только тщательно современной, но и красивой.

Герман Мутесиус был также архитектором, чья инициатива была основана в 1907 году Deutscher Werkbund (Немецкое творческое объединение) - объединение прогрессивных художников всех областей, дизайнеров, ремесленников и промышленников . Идея взаимоотношений заключалась в тесном сотрудничестве в области внедрения новой эстетики и нового мышления об утилитарных объектах в серийное производство. Первая мировая война, которая вскоре после этого разрушила старый мировой порядок и заложила основы новой демократической Европы, открыла путь для реализации концепций, разработанных до сих пор в элитном кругу, для реализации в действительно массовом масштабе. Благодаря этому модернистская мебель может сделать ошеломляющую карьеру.

Баухаус, школа модернизма

Однако, чтобы победа модернизма была возможной, необходимо было обучить множество художников и мастеров, которые не только знали бы свою профессию, но и понимали принципы современного дизайна . По этой причине в 1919 году Вальтер Гропиус основал знаменитый Баухаус в Веймаре - художественно-ремесленный колледж, в котором учителя с международным авторитетом должны были работать со студентами на принципах, напоминающих средневековые соломенные крыши, то есть сообщества мастеров различных специальностей, созданных для реализации строительство конкретного объекта, например церкви, замка или монастыря. Учителей - всего десять - называли мастерами, а не профессорами, а старшие ученики проводили ряд занятий.

Хотя Баухауз действовал только до 1933 года, когда он был ликвидирован по приказу Гитлера, он оставил глубокий след в европейской мебели . Насколько глубоко - стало ясно после Второй мировой войны. Отвлеченные в 1933 году, мастера и ученики Баухауза путешествовали по всему западному миру и несли новый образ мышления о дизайне. Потому что это, а не, например, однородный стиль, было на самом деле Баухаузом.

Философия Баухауза основывалась на нескольких ключевых предпосылках дизайна модернистской мебели как до, так и после Второй мировой войны. Он был основан на стремлении к функциональности, которая понималась не только как прагматическая полезность данного объекта, но и как реакция на психологические и социальные потребности человека. Поэтому здесь учитывалась не только эргономика мебели, но и ее корни в культурной традиции, с которой идентифицировал получатель. В то же время роль дизайнера заключалась в том, чтобы научить людей правильно получать работу, т.е. объяснение формы - комментирование собственной работы.

Наряду с Гропиусом, столбы Баухауза включены художники Пол Клее и Василий Кандинский, специализирующиеся на дизайне мебели, Марсель Бройер, автор, среди прочего Стулья Bauhaus (1924) и кресло Wassily (из гнутых стальных труб и кожи), а также Людвиг Мис ван дер Роэ - архитектор, а также дизайнер подвесного стула (1929) и культового кресла Barcelona (1929). Сегодня кресла Wassily и Barcelona и подвесное кресло сегодня классическая модернистская мебель .

Де Stijl, Ле Корбюзье и модернистская мебель

Голландская художественная группа De Stijl сыграла важную роль в формировании образа модернистской мебели, что также влияет на современный дизайн . Одним из его представителей был Геррит Ритвельд, автор Авангардные кресла из ламинированных досок (под влиянием неопластизма Пита Модриана, окрашенных в основные цвета - красный, желтый, синий, черный), а также классический деревянный стул Zyzgak (1924).

Шарль-Эдуар Жаннерет-Гри был также одним из величайших создателей модернистской мебели. Ле Корбюзье - потому что под таким псевдонимом вошел в историю искусства - был прежде всего архитектором. Не менее знаменитыми, чем Villa Savoye (позже - часовня в Роншампе и Unité d ' Habitation ), являются чрезвычайно элегантные кресла и стулья Ле Корбюзье, а также его легендарный шезлонг из хромированных трубок и мягких кожаных подушек.

Модернистская мебель - что дальше?

Вторая мировая война стала фундаментальным поворотным моментом в развитии всех областей общественной жизни, в том числе в дизайне, который теперь называется дизайном. Как мы уже упоминали, модернизм, родившийся в начале 20-го века, получил дальнейшее развитие в середине века, хотя в основном в западном мире. На восточной стороне железного занавеса влияние мебельной традиции все еще играло важную роль. более скромный вариант в стиле ар-деко - воспоминания об этом стиле проявились в формах мебели государственных предприятий еще в 1960-х годах.

Тем не менее, международный стиль также присутствовал с нами. Архитектурные и мебельные реализации, сохраненные в его функционалистских формах, возникли особенно до 1949 года, когда в Польше было введено учение о соцреализме, и с середины 1950-х годов, когда после октябрьской оттепели в 1956 году. Эстетика международного стиля включает, среди прочего, символ польского дизайна времен Польской Народной Республики, кресло 366 по проекту Юзефа Черовского .

Послевоенная модернистская мебель включает в себя такие значки дизайна, как кресла из пластика : Tulip Eera Saarinen (1956) и Swan Arne Jacobsen (1958), американский классический Lounge Chair от Charles and Ray Eames (1956), ажурное кресло Diamond Harry Bertoi (1952) и всем известные стульчик для кормления Плия Джанкарла Пиретти (1969). Каждый из этих объектов отличается от других по своей форме, которая является производной от творческой личности автора и тенденций, которые со временем меняются. Тем не менее, все они включают в себя наиболее важные предположения модернизма, то есть функциональность и эстетику простой формы . Именно им модернистская мебель обязана своей непоколебимой популярностью.

Категория: