Современная версия барселонского кресла (дизайн Mies van der Rohe), впервые выпущенная в 1929 году.
Дизайн иконок, то есть культовые предметы повседневного использования - вещи должны быть очень практичными, но сочетать функциональность с интересной формой. Однако на практике они ценятся только за их форму. Тогда они становятся современным украшением интерьера, выражением вкуса владельца, а иногда и признаком его социального статуса.
О социальной роли дизайна иконок на примере Знаменитая соковыжималка для цитрусовых от Филиппа Старка, Марцин Вича, написала чрезвычайно интересную книгу под многими словами «Как я перестала любить дизайн». Однако, прежде чем мы доберемся до соковыжималки, следует упомянуть самые известные стулья в мире - такие иконы дизайна, как Стул № 14 Майкла Тоне, кресло Wassily Марселя Бройера, клубное кресло Grand Confort и шезлонг под названием машина релаксации Ле Корбюзье, кресла Barcelona Mies van der Rohe, Шезлонг № 670 Кресло Charles and Ray Eames или Louis Ghost из прозрачного акрилового стекла Starck.
Дизайн 30-х годов, иконки 50-х годов
Без этой мебели невозможно представить историю дизайна - тем более, что многие из них являются дизайнами первых десятилетий 20-го века, успешно изготовленными и охотно купленными сегодня. Точно так же на старой пластинке есть волнистая ваза Savoy, разработанная Алваром Аалто, вдохновленная мягкой линией берега озера. Хотя он был создан более восьмидесяти лет назад, он кажется таким современным! Столь же молодыми, хотя на самом деле одинаково историческими, являются также два известных польских кофейных сервиза: Flat, жемчужина стиля ар-деко и Kula в формах, вдохновленных кубизмом. Ćmielów также производит обе эти фарфоровые иконы, созданные в парижской мастерской Богуслава Вендорфа.
Великолепный дизайн, однако, во многом обязан послевоенному возрождению искусства. Стоит напомнить о работах Пьеро Форназетти, который в середине 1950-х годов на посуде, обоях и даже мебели решил применить разнообразные обрамленные и шутливо обработанные графические изображения некогда знаменитой певицы Лины Кавальери. Дизайнеры Ćmielów статуэток, которые высоко ценятся современными коллекционерами - собственно модернистскими каменными скульптурами, вступили в особый диалог с традицией. В то время направление на будущее указывали такие дизайнеры, как Ээро Сааринен, который создал стол Tulip в 1956 году. Его минималистичная, органическая форма, объединяющая основание с рабочей поверхностью, несмотря на то, что прошло 60 лет, по сей день не утратила своей свежести.
Дизайнерские иконки на кухне и в столовой
Говоря о столе - великолепный дизайн радует на кухне и в столовой. Мы уже говорили о культовой соковыжималке для апельсина и лимона - Juicy Salif - проекте Starck для Алесси, поклонника дизайна, известного каждому любителю. Эта скульптура домашнего использования - как декоративная, так и практичная - является частью постоянной экспозиции Музея современного искусства в Нью-Йорке. Чем больше оно того стоит. Коллекция MoMA также включает в себя стеклянный кувшин Chemex для приготовления и сервировки полувековой давности (1941), изобретенный и разработанный Питером Дж. Шлюмбом. Как и Juicy Salif, Chemex также сочетает в себе интригующую форму (поперечное сечение стеклянного графина с деревянной ручкой, охватывающей его в сужении) с функциональностью. Любители кофе говорят, что у Chemex безошибочный вкус.
Мы можем найти больше дизайнерских иконок на модной кухне. В каждом доме и квартире, спроектированных в 90-х годах архитектором, должны были быть чайник Il Conico, дизайн Альдо Росси с 1986 года и штопор Анна Г., работа Алессандро Мендини с 1994 года - продукция компании Alessi. Il Conico, иногда в сочетании с сахарницей того же авангарда, конической формы, всегда появлялся в одной и той же мантии из нержавеющей стали. Анна Григорьевна, в свою очередь - как женщина - охотно изменила свою внешность. Он одинаково хромированный, он снова в ярком пластиковом платье одного из пяти доступных цветов.
Ажурная чаша Mediterraneo, разработанная Эммой Сильвестрис для Алесси, также имеет статус дизайнерской иконы. Лазерная резка стали, окрашенная в интенсивный красный цвет, приняла форму, вдохновленную формами кораллов В свою очередь, мир - это не природа, а технология, полученная из тостера Siemens Porsche 33, работы студии проф. Фердинанд Порше - автор, среди прочего Знаменитого Porsche 911. Железный предмет в списке свадебных подарков на протяжении многих лет полностью выполнен из металлического смесителя Artisan 36 от Kitchen Aid. Наклоняющая головка и технические решения от устройств для профессионалов - залог успеха; другая половина - изящная эстетика 1950-х годов. В случае с холодильником-морозилкой SMEG 38 все аналогично - современные технологии были одеты здесь в ретро-костюмы.
Лампы - самые яркие дизайнерские звезды
Среди значков современного дизайна мы находим много светильников. Самым важным является лампа Bourgie - классическая форма, воссозданная из поликарбоната. Проект Ferruccio Laviani для бренда Kartell идеально сочетается с креслом Louis Ghost, но также и с обоями в стиле большого дворца, а в интерьере в стиле лофт он станет персидским глазом, выпущенным для эстетически осведомленных гостей. Классика и современность также сочетаются в светильнике Caboche от Foscarini. Однако ее авторы, Патриция Уркиола и Элиана Героттом, пошли другим путем - они стремились не к форме, а к материалу. Горки в кабошоне (отсюда и название) взяты непосредственно из «хрустальных» люстр, чтобы объединить авангардистскую светящуюся форму, в которой дизайн сочетается с роскошью. Похожей идеей руководствовался создатель светильника Skygarden Марсель Вандерс. Однако он уставился на стильную лепнину - а интерьер минималистского абажура окрашен в золотой, коричневый, черный или белый цвета, наполненный богатым рельефным декором с классическим мотивом гирлянды.
Лампа Zettel'Z 5 от Ingo Maurer имеет совершенно другой характер, изготовлена из нержавеющей стали, молочного стекла и 31 сохраненного и 49 чистых листов японской бумаги. Этот значок дизайна приглашает получателей внести свой вклад - они пишут любовные слова, увлекательные наблюдения, интересные предложения и веселые игры в слова на картонных коробках. Более того, карты, прикрепленные к тонким проводам, движутся, благодаря чему у лампы Маурера много жизни. На этом фоне лампа Big Bang - проект Enrico Franzolini и Vicente Garcia Jiménez для бренда Foscarini - представлена довольно умеренно. Впрочем, это всего лишь внешность. Динамическая форма, составленная из проникающих плиток, требует спокойного фона, чтобы показать всю полноту его бездействующей энергии и оживить комнату.