Кресло "RM58", разработанное Романом Модзелевски
Ретро стиль уже несколько лет пользуется большой популярностью. Неудивительно, что в Польше это сопровождается модой на PRL. Мы постепенно избавляемся от плохих ассоциаций и обнаруживаем практические решения, которые когда-то использовались в квартирах. Мы также возвращаемся к культовым проектам польских дизайнеров 1950-х, 1960-х и 1970-х годов, поэтому пришло время забыть о упрямстве или вредных стереотипах!
Стенка в гостиной, ковер с турецкими узорами на полу, панели в коридоре, плиты на стене - это лишь примеры интерьеров, которые, несмотря на десятилетия, можно встретить в польских квартирах. После политических перемен они долгое время пользовались плохим мнением. Стиль интерьера "à la Gierek" был обойден широкой аркой, подчеркивая современность и минимализм. Это правильно?
Современный диалог с дизайном от PRL
С плохими ассоциациями и стереотипами трудно бороться, тем более что, к сожалению, стиль интерьеров PRL долгое время считался проявлением плохого вкуса или плохого качества. Между тем, некоторые решения в квартирах были очень практичными, и сегодня они возвращаются в пользу новой редакции.
Настенный блок: довольно тяжелый блок, покрывающий всю стену. Внутри бара ниша для телевизора, много полок и шкафов. Легко растяжения, но когда дело доходит до ПРОЧНОСТИ мебельных щитов - обсуждения. Несмотря на это, стеновые блоки «а-ля Gierek» выдержали испытание временем. Поскольку они служат каждый день в течение нескольких десятков лет, стоит посмотреть на их преимущества. Дизайнеры интерьера и мебели сделали это некоторое время назад. Поскольку современные квартиры становятся все меньше, отличным решением будет стенка, способная грамотно использовать всю стену. Но, в отличие от моделей 70-х или 80-х годов, он отличается оптической легкостью, более свободными корпусами, а также модульными решениями. Мы можем решить для себя, какую форму он примет.
Не пропустите: современные стеновые блоки идеально подходят для небольших квартир >>>
Современная стенка - современная и легкая
Wallbed: как следует из названия, это диван, спрятанный в нише («на полке»). Интересно, как такое практическое решение стало забытым? Однако сегодня есть шанс вернуться к нему. Уже упоминавшаяся «миниатюризация» квартир означает, что многофункциональные патенты получили широкое признание. Особенно в маленькой студии, где нет места для отдельной спальни, он пригодится либо с диваном с функцией сна, либо с современной настенной кроватью - убирающейся или убирающейся «в стену», т. Е. Встроенной (напоминающей настенный блок!).
Ковер с турецкими узорами: мечту о персидских коврах было трудно реализовать, но узорные ковры с восточными мотивами как минимум сблизили ее. Как и настенный блок, они начали исчезать из квартир в 90-х годах, но там, где они остались, они используются до сегодняшнего дня - кроме того, в очень хорошем состоянии. Более того, многие ковры 1950-х или 1960-х годов ремонтируются. Причина проста: они отлично смотрятся в индустриальных интерьерах (нарушают прохладу декора), в винтажном стиле и, конечно, в стиле ретро.
Wainscot: облицовка стен приветствовала гостей во многих квартирах и домах. Традиционно это было сделано из досок, которые были соединены с плотницкими соединениями или металлическими или пробковыми вставками. Таким образом, небольшие зазоры были созданы, чтобы позволить дереву работать, но не обязательно эстетически. Сегодня панели вернулись в пользу, но в несколько ином издании. Во-первых, царит светлое дерево, известное своим скандинавским стилем. Кроме того, доски заменены древесно-подобными материалами, поэтому вы можете получить гладкую поверхность без явных зазоров. Wainscoting также используется для украшения одной из стен - например, в гостиной за диваном или в спальне за кроватью.
Не пропустите: как обновить ваши панели? >>>
Ковровое покрытие: полный линолеум (или гумолеум) со смешанными ассоциациями. К счастью, технологии производства - особенно цифровая печать - развивались со времен PRL. В результате современные напольные покрытия из различных пластиков могут, например, идеально имитировать доски или паркет. Кроме того, они прекрасно заглушают комнату. Они часто используются при обустройстве детских комнат - благодаря им пол становится безопаснее (меньше риск болезненных травм во время игры).
Ретро стиль в современных интерьерах
В 1950-х, 1960-х и 1970-х годах среди создателей промышленного дизайна была огромная активность. Это стало следствием революционных изменений в этой области, которые произошли в Европе и мире в 1920-х и 1930-х гг. На это явление также сильно повлияли культурные изменения и огромный рост потребностей рынка, особенно в послевоенной Европе. Сотни продуктов были созданы для среднего получателя, которые отличались хорошим качеством и зачастую выдающимся дизайном. На мой взгляд, самые интересные проекты этого периода были созданы в Италии, Дании, Бразилии и США. Что касается стран тогдашнего Восточного блока, то в этой области выделялись Чехословакия и Польша.
В Польше мы многим обязаны, например, деятельности Института промышленного дизайна, возрождению Spółdzielnia Lad (под новым названием: Spółdzielnia Pracy Architektury Dekoracji) или возобновлению производства в Чекиеле, ielmielów, Chodzież и многих других небольших предприятиях. Мебель, керамика, стекло и ткани, отличающиеся превосходным дизайном, завоевали популярность. Польские художники, дизайнеры и архитекторы успешно вписались в мировые тренды. К сожалению, многие проекты того периода никогда не запускались в производство. Текущая деятельность таких компаний, как Vzór или Politura, основана на возрождении этих проектов, благодаря которым мы теперь можем покупать мебель Романа Модзелевского, Эдмунда Хоми, Януша Рожаньского и Ромуальда Ференса.
Другой проблемой того периода была низкая эффективность производственных мощностей, что, в свою очередь, сказалось и на качестве. Лучший термин для мебели, светильников, стекла или текстиля, созданных во время так называемой PRL будет: классика современного дизайна.
При реализации дизайна интерьера я получаю наибольшее удовлетворение от использования редких, часто индивидуальных предметов мебели, светильников или ковров. Особенно ценными для меня являются:
- Набор кресел Яна Бокана (Чехословакия). Кресла были предназначены для оснащения чехословацких посольств в Стокгольме и Лондоне.
- Диван Раймунда Халаса, очень трудно достать.
- Ковры от Антонина Кибала (Чехословакия), у меня была возможность использовать в своих проектах несколько очень редких дизайнов.
- Кресло от Finn Juhl (Дания), модель 108, которое было в идеальном состоянии, без ремонта, просуществовало 35 лет.
- Для одного из последних проектов мне удалось получить чрезвычайно редкий набор стульев, проект швейцарца Вилли Гуля. Просматривая аукционы и антикварные ресурсы по всему миру, я смог найти только еще один набор таких стульев.
Это лишь малая часть идеального и очень редкого дизайна, который я использовал в своих проектах.
Яцек Коласиньски, архитектор интерьеров
Коласинский Лофт
Мода для Польской Народной Республики: мебель, то есть мы открываем польский дизайн
Надо четко сказать, что дизайны польских дизайнеров в 1950-х и 1960-х годах были модными, современными и полностью следовали тенденциям дизайна интерьера. К сожалению, многие из них даже не пошли в производство. Кресло «366» (1962), созданное Юзефом Керовским, можно считать очень удачным. Это, пожалуй, самый популярный предмет мебели в Польской Народной Республике, который все еще производился в 1980-х годах. Удобный, слегка минималистичный успешно выдержал испытание временем. В наши дни возрастные модели «366» подлежат обновлению и вдохновляют молодых дизайнеров. Нам также удалось возобновить его производство и «спроектировать» дополнительную мебель под нее (стол, диван, кресло-качалка, лампа). В настоящее время единственным производителем кресел по оригинальному дизайну является 366 Concept. Петр Куччинский разработал кресло «Clapp», вдохновленное креслом Chierowski для бренда Noti.
Не пропустите: винтажный стиль - вдохновение - ФОТОГАЛЕРЕИ >>>
Один из лучших проектов времен Польской Народной Республики, к сожалению, кресло «RM58» (1958) Романа Модзелевского, к сожалению, является счастливым. Закрытое сиденье изготовлено полностью из прелестей полиэстерового ламината с его современной, органической формой и, прежде всего, инновационным использованием материала. Сам Ле Корбюзье был в восторге от проекта Модзелевского, который так и не вошел в массовое производство. Сегодня производство кресел было начато Vzór, который специализируется на открытии и продвижении польского ретро-дизайна.
Познакомьтесь поближе: Роман Модзелевский и кресло RM-58. Дизайн иконки и ее создатель >>>
Кресло RM58 в классическом исполнении (слева) и «мягкое» (справа), то есть обитое
Еще один замечательный проект - кресло Мусельки (1956) Терезы Крушевской - не затронуло массовое производство в коммунистическую эпоху. Это еще один пример польского дизайна, вдохновленного органическими формами. Сиденье с отверстием, выполненное из фанеры, полностью соответствовало тенденциям того времени. Хорошая новость заключается в том, что стулья сделаны сегодня. Тереза Крушевская также славится своими дизайнами отличной мебели для детей.
Другим примером воссоздания культовой мебели является стул «SIG-1», или «A-5870», разработанный в 1950-х годах Марианом Зигмундом. Стул был изготовлен на фабрике Bent Furniture в Ясенице (сегодня - Paged Meble), история которой восходит к 1881 году, а источником вдохновения является чешская фабрика Михаила Тонета. Изогнутая вручную древесина эффектно использовалась в проекте «А-5870». Фабрика в Ясенице производила мебель в основном на экспорт. К сожалению, многие из великих проектов Зигмунда не пошли в производство.
Стоит также упомянуть других выдающихся дизайнеров периода PRL Раймунд Теофил Халас, Хенрик Штаба или Чеслав Ковальский.
Модные стулья, разработанные в PRL
Наши клиенты ценят стулья PRL, которые имеют одну общую черту: они маленькие, легкие и регулируемые. Кроме того, мебель для небольших квартир неизменно популярна. Среди самых больших хитов стоит упомянуть такие модели как:
1. Стул "Muszelka" (также называемый "стул с отверстием") от Быдгощской мебельной фабрики. Это модель из 70-х
2. Стул "Skoczek" производится во многих местах в Польше в 1960-х годах. Отлично смотрится в современных гостиных за кофейным столиком.
3. Стул № 200-190, разработанный Раймундом Холасом, в настоящее время являющийся объектом, вероятно, самого большого "культа".
4. Стул называется «Патичак» (символ А-6150), изготовленный в Радомско в 70-х годах. Каркас стула (кроме ножек) выполнен из гнутой фанеры.
Томаш Там, владелец магазина 60-х годов
lata60-te.pl
Керамика, фарфор, фаянс, стекло - знаковые польские работы
1950-е и 1960-е годы - это также много замечательных проектов, касающихся керамики, фарфора и фаянса. Можно даже сказать, что им повезло гораздо больше, чем дизайн мебели. Жемчуг, произведенный на польских фабриках: Ćmielów, Wałbrzych, Włocławek, Pruszków, Chodzież и Mirostowice, прибыл в польские дома. Стоит помнить, что история завода в ielmielów восходит к 1790 году. До Второй мировой войны его репутация иногда превосходила Розенталя. В конце концов, в послевоенные годы было много замечательных Ćmielów проектов, в том числе:
Кофейные сервизы "Dorota" и "Ina": современные по форме, вдохновленные органическими формами. Для этого очаровательны выразительные цвета. Имена сайтов - это имена дочерей выдающегося художника Любомира Томашевского.
Кофейный сервиз "Дорота", разработанный Любомиром Томашевским (1962)
Кофейный сервиз "Гоплана": дизайн Wincenty Potacki (1960), красочный набор тонких блюд ручной росписи с керамической краской с нанесенными на нее декоративными мотивами. Винсенти Потацки также является автором другой известной Ćmielów столовой посуды, то есть «Крокус».
Фарфоровые статуэтки: последующие работы Любомира Томашевского и других художников (в том числе Генрика Едрасиака), которые достигают огромных цен среди коллекционеров. Маленькие изображения людей и животных принимали современные, слегка абстрактные формы. К этому добавилась необычная игра цветов и узоров. Хорошей новостью является то, что статуэтки снова создаются благодаря усилиям Адама Спала, нового владельца фабрики в Смилове.
Мода на польский фарфор из десятилетий назад
Камерные скульптуры из фарфора, обычно известные как «пикас», или фарфоровые сервизы, созданные в 1950-х и 1960-х годах, по-прежнему являются очень желанными объектами. Такая высокая популярность является результатом качества и дизайна. Это хорошо продуманная современная форма, синтетические формы и использование насыщенных цветов, благодаря которым фарфоровые статуэтки привносят дух современности и хорошего дизайна в польские квартиры.
Дизайны, созданные такими скульпторами, как Любомир Томашевский, Мечислав Нарушевич, Генрик Йедрасяк и Ханна Ортвейн, перестали быть обычным элементом дизайна интерьера и стали произведениями искусства. Они стали появляться в музеях, галереях и аукционных домах по всему миру. Фарфоровая камерная скульптура уже рассматривалась как предмет коллекционирования, который с годами приобрел ценность. Чтобы подтвердить это, можно привести несколько результатов: цифра «Экзотическая женщина» достигла значения 10 тысяч. Злотых, а «Верблюд» был продан за 6 тысяч злотых.
Сегодняшние статуэтки Фарфоровой фабрики AS Ćmielów изготовлены из оригинальных старых материнских форм и моделей. Мы очень рады, что большую группу любителей фарфора составляют люди в возрасте от 30 лет.
Фарфоровая фабрика AS Ćmielów
www.as.cmielow.com.pl
Фарфор из Ćmielów и Chodzież отправился в польские дома, и сегодня он является предметом желания коллекционеров. На Фейсбуке есть много поклонников как художественного мастерства, так и широкого понимания дизайна из PRL.
Говоря о залогах от польских фабрик, нельзя забывать о превосходном фаянсе Fabryka Włocławek . Блюда с классическими мотивами служили, например, настенными украшениями (тарелками), и эта идея восходит к фавориту. Кроме того, это вдохновляет дизайнеров на другие настенные украшения. Например, вы можете выбрать обои с печатными рисунками с коллекцией табличек.
Вы не можете забыть о декоративном стекле и проектах, среди других Збигнев Хорбоуи, Ежи Слуцзан-Оркуш и Ян Сильвестр Дрост. Последний, то есть выдающийся технолог по стеклу, отвечает за распространение прессованного стекла. Имеет гениальный набор для суши (в форме рыбы). Такой набор также находится в коллекциях уважаемого Музея Корнинга в Нью-Йорке.
А на десерт дизайнерские жемчужины, то есть барные чашки из фарфора. В эпоху Польской Народной Республики они царствовали в оживленных молочных барах и столовых - им подавали компот, желе, молоко или зерновой кофе. Они имели отличительную форму (шире в верхней части), поэтому их можно было удобно расположить вертикально. Они дебютировали в 1960-х годах с печатными логотипами: «Społem», «GS», «Health Service» (больницы) и «PKP» (станции). В конце концов они получили синюю границу (в то время как зеленая была зарезервирована для здравоохранения). Производимые с 1969 года Лубянской фарфоровой столовой фабрикой, они стали одним из самых интересных символов Польской Народной Республики. Более того, они также производятся сегодня и пользуются признанием туристов - они являются отличными сувенирами из отпуска в Польше.
Болек и Лолек в Царском музее Польской Народной Республики - и культовая барная кружка (в современном варианте)
Мода на PRL как ответ на минимализм?
Открывая для себя проекты 1950-х и 1960-х годов, массовое производство тех, кто так и не был реализован, огромную активность коллекционеров и обновленные решения, известные десятилетиями, можно смело сказать, что мода на PRL и ретро-стиль вошла в Польшу навсегда. Важным признаком этого стал, например, успех выставки «Мы хотим быть современными. «Польский дизайн 1955-1968» в Национальном музее в Варшаве (2011). В Варшаве действует также интересный музей царя ПРЛ, в том числе с периодом интерьерных выставок.
Красочный, модный и современный дизайн десятилетий назад также является отличной альтернативой сдержанному минимализму. И кто знает, разве это не касается открытия родной материальной традиции и чувства преемственности? PRL не был белым пятном в истории польского дизайна.
Ретро и винтаж - ФОТОГАЛЕРЕИ
Если вам нравится дизайн много лет назад, вы можете легко получить вдохновение в интерьере. Ищите идеи в наших фотогалереях!
Узкая ретро-кухня: советы и вдохновение
Гостиная со столовой: скандинавский и ретро стиль в теплом дуэте
Винтажная ванная: керамика, смесители, цвета
Дизайн интерьера в стиле ретро: сумасшедшие 1960-е