«Искусство прочно вложено - современная живопись с традициями на заднем плане»

Anonim

«Розарий короля выборов», Камиль Эмануэль Клоновски, 2016, www.kamilklonowski.com

Как вы вдыхаете немного свежести в интерьер старого стиля? Однако стоит стремиться к произведению современного искусства, широко опираясь на традиции и налаживая с ними творческий диалог. Мы представляем работы польских художников, связывающих прошлое с будущим.

Камиль Эмануэль Клоновски

Авангардная гуашь - это впечатление об истории Польши семнадцатого века. Сложная политическая ситуация, приводящая в исполнение головокружительные решения правителей, была отражена в обработанных фигурах для игры, возможно, в шахматах, которые образуют заглавный сад - или, возможно, в лапидарной, полной барочных архитектурных деталей. Как и в других композициях художника, внимание обращается на точную градацию стоимости - тонкие нюансы, но с использованием выразительных контрастов - и сочетание изысканных скульптурных тел с довольно плоскими элементами.

«Кентавр Нессос, захвативший Деяниру (по Лорану-Оноре Маркесту)», Анджей Рощак, 2012–2015, www.roszczak.com

Анджей Рощак

Композиция с мастерски изображенным изображением скульптуры 19-го века относится к серии парижских монументов 2012. Автор изначально хотел, чтобы атмосфера монументальных картин (здесь - 200x140 см) отражала ауру города художественной свободы, а также отражала мимолетность жизни, которая длится десятилетиями среди замечательных скульптурных композиций, представленных в Париже. Теракты 2015 года стали важным поворотным моментом в развитии сериала: перед лицом насилия над невинными людьми художник решил сменить смысл картины. Раньше яркие цвета сменялись тьмой, а гладкий фон до сих пор окутывал тревожное настроение мощной бури, придавая композициям сверхъестественное выражение.

«Огонь!», Магда Луциньска, 2017, www.behance.net/magdaluczynska

Магда Луциньска

Художник пролистывает груды газет, альбомов и фотографий, а затем под воздействием момента, импульса или настроения создает из них новые сущности. Он охотно тянется к репродукциям классических произведений искусства. Это был случай с маленьким (10х15 см) коллажем, созданным из открытки, найденной на антикварном рынке, с изображением головы древней статуи. Магда изменила фон скульптуры, и лицо персонажа пронзило острый клин контрастного цвета. Таким образом, она не только сломала классическую красоту скульптуры. Она создала нового персонажа, подвешенного в космосе и нереального. Кто она Автор не хочет никому навязывать свои интерпретации. Вместо этого он создает настроение и приглашает вас сыграть в ассоциации.

«Нимфенбург», Лукаш Стоклоса, 2014, www.lukaszstoklosa.com

Лукаш Стоклоса

Атмосферный вид камеры дворца Виттельсбахов в Мюнхене является одной из многих камерных картин интерьеров исторических резиденций, преобразованных в музеи, созданные этим художником. Все когда-то служили роскошными домами избранных, сегодня их принимают бесчисленные туристы. Правильно обработанные, аккуратные и лишенные следов бывших жителей, эти здания не хотят напоминать вам, что в впечатляющих залах часто происходили чудовищные драмы, а восхитительные коллекции произведений искусства основывались на эксплуатации. Лукаш Stokłosa выявляет эти контрасты и размытые воспоминания. Интерьеры дворцов на его полотнах не такие пустые, такие пустые, как будто заброшенные, а окутывающая их тьма вовсе не предвещает ясного вечера или тихой ночи.

«Тайная вечеря», Павел Бальник, 2017, www.pawelbasnik.pl

Павел Бальник

Гигантский размер (270x510 см) панно очень свободно относится к библейскому мотиву, хотя из его самого известного подхода к живописи - фрески Леонардо да Винчи - взял композицию аранжировки. На фоне великолепного интерьера одной из комнат в Букингемском дворце мы наблюдаем не праздник апостолов, а окунь стервятников и птиц-марабу-мусорщиков из Африки. Является ли это фигурой кризиса, который переживают старые колониальные империи? В контексте названия серии «После смерти» эту увлекательную, хотя и столь мрачную работу можно прочитать гораздо шире - как фигуру столкновения культуры и природы, мести с жестокостью, а также того, что деликатно и хрупко, с тем, что хищно жизненно важно. В видении художника - в отличие от Библии - мы не найдем объявление о пробуждении, но тщетное указание на скоротечность мира.

«Диппинг», Наталья Рыбка, 2015, www.nataliarybka.com

Наталья рыбка

Композиция из значительных размеров (140х110 см) из серии «В погоне за совершенством» по технике живописи относится к наиболее выдающимся достижениям реализма XIX века, но выходит далеко за рамки условности. Вместо широкого ландшафта у нас есть крупный план потрясающей, чрезвычайно пышной растительности, среди которой зоркий глаз увидит человеческую фигуру, образованную из лесного покрова. Для автора природа - это эманация личного Бога, проявляющегося в мире, который он создал, и человек остается частью этого божественного мира природы - несмотря на то, что открытие или закрытие влияния окружающей среды является суверенным решением человека.

«Сад земных наслаждений», Агнешка Ниенартович, 2017, www.agnieszkanienartowicz.com

Агнешка Ниенартович

Началось с размышлений о природе человека. Художник искал способ показать двойственность, характерную для всех нас, - стремление к добру и легкость в уступке злу. Она потянулась к символической работе Иеронима Босха, фрагмент которой с техническим мастерством она цитировала в виде татуировки на спине молодой женщины. Глубокий вырез платья раскрывает не только аллегории этих греховных удовольствий, взятых из триптиха голландского мастера, но и раскрывает важную правду о каждом из нас.