Том Диксон сваривает стул PYLON, 1991 г.
Тома Диксона - дизайнера-самоучку и вечного искателя, одного из самых узнаваемых дизайнеров современности, Тома Диксона мы встретили на выставке Warsaw Home 2019, где он представил последнюю коллекцию и прочитал лекцию о том, как его путь работы изменились за годы и вдохновения. В эксклюзивном интервью для Dobre Wnętrz Том Диксон рассказывает о британском элементе дизайна. Он также раскрывает секрет проекта, который покорит мир.
Agata Fijołek: Вас считают очень британским дизайнером. Есть ли в наши дни у дизайна национальность? Что такое британство в дизайне?
Tom Dixon: Крупные бренды работают по всему миру, мы читаем одни и те же журналы по всему миру, посещаем одни и те же ярмарки, и все же видим разницу между итальянским, скандинавским и французским дизайном. Для меня также важны корни. Британская мебельная промышленность очень консервативна, со времен Arts & Crafts мало что изменилось. Создавая собственный бренд, я хотел его возродить. И хотя я постоянно экспериментирую с новыми материалами и технологиями, в моих проектах есть британская чувственность.
А.Ф.: Ваш бренд ассоциируется с блеском и роскошью. Что вдохновило вас на создание дивана для ИКЕА?
Т.Д.: В глобализированном цифровом мире совместная работа – это совершенно нормально. Поскольку программное обеспечение является открытым, к нему может присоединиться любой желающий, вокруг IKEA существует большое сообщество, которое «взламывает» свои продукты - люди придают им индивидуальный вид и даже меняют использование. Мы создали диван «Делактиг» с мыслью, что каждый может трансформировать его по-своему.Мы пригласили к сотрудничеству студентов Королевского колледжа искусств в Лондоне. Что меня очень привлекало, так это то, что у ИКЕА есть возможность производить и распространять товары в огромных масштабах. Так что я смог заняться тем, что мне нравится больше всего - дизайном, - а они взяли с собой менее изящную часть проекта.
А.Ф.: Решает ли дизайн проблемы человечества?
T.D.: Мои проекты не решают проблем, кроме как украсить гостиную. Я не создаю для них идеологии. Они такие, какие есть - оригинальные предметы, которые украшают интерьер. Мне нравится экспериментировать с материалом и формой. Есть в этом что-то алхимическое, когда материалы, ассоциирующиеся скорее с мастерской, чем с жилой комнатой, такие как медь, алюминий и чугун, превращаются в роскошные светильники или мебель.
А.Ф.: А еще светильники «Бит» созданы благодаря социальному проекту
Т.Д.: Это была некоммерческая инициатива, на которую меня пригласил Британский Совет. Мы хотели спасти от забвения уникальное местное ремесло - искусство изготовления сосудов из латунного листа, который веками на севере Индии использовался для переноски и хранения воды. На смену им пришла более дешевая пластиковая тара, поэтому мастеров, умевших выковать красивые жестяные кувшины, стало стремительно сокращаться, тем более, что городские власти Джайпура распорядились ликвидировать их уличные мастерские. Так что речь шла не столько о разработке чего-то, сколько о том, как использовать это уникальное ремесло по-другому. Так были созданы лампы «Beat». Характерная структура внутри них – следы от молотка. Плафоны выкованы вручную в Индии. У нас работает около двадцати человек, которые делают это точно так же, как делали их предки на протяжении многих поколений. Каждая лампа уникальна. Изготовление занимает до четырех дней.
Том Диксон на выставке "Unique" , организованной "Dobre Interior" во время выставки Warsaw Home.
А.Ф.: Лампы "Beat" пользовались успехом. В какой момент вы знаете, что проект станет хитом?
Т.Д.: Никогда не знаешь. Каждый раз мы пытаемся создать что-то оригинальное, чего еще никто не делал, но пока продукт не выйдет на рынок, мы не знаем, будет ли он успехом или провалом. Когда я был арт-директором Habitat в первые годы XXI века, я просил самых старых дизайнеров вернуться к своим работам из 1960-х, некоторые модернистские проекты оказались коммерческим провалом. Я понял, что отличный дизайн и хорошие продажи не всегда идут рука об руку. Секрет не в объекте, а в том, как люди его воспринимают. Роль дизайнера - рассказать об этом так, чтобы им захотелось это иметь. Вот почему я не слежу за трендами. Я постоянно ищу и экспериментирую с материалами. Я создаю то, что мне нравится и нравится.